12 de abril de 2019

¡LOS EXPERTOS RECOMIENDAN!

¡LOS EXPERTOS RECOMIENDAN!

Los asesores de programación del D’A Film Festival Barcelona – ¡que van a todos los festivales con libretas de notas y ven más películas que todos nosotros juntos! – han hecho sus recomendaciones más especiales de toda la programación del D’A 2019. ¡Dejaos guiar por sus voces expertas!

Carlos Losilla recomienda L’Île au trésor y Sophia Antipolis
El cine francés está cambiando. Y dos películas que van a pasar por el D’A este año son como la punta de lanza de esa renovación. Creo que hay que ver L’Île au trésor, de Guillaume Brac, y Sophia Antipolis, de Virgil Vernier, para darse cuenta de cómo estos dos documentos sobre la banalidad, sobre un parque acuático y una ciudad «tecnológica» respectivamente, se van convirtiendo poco a poco tanto en ficciones inquietantes como en reflexiones acerca de la Francia, la Europa, el mundo de ahora mismo.

Loles Fanlo recomienda Fourteen
¿Quién no tiene un amigo o amiga de la infancia de quien con el tiempo te acabas distanciando, aunque te esfuerces por negar la evidencia? Pues eso sucede en la película de Dan Sallitt, entre paseos, cenas y magníficas elipsis temporales que dejan en evidencia que las amistades son algo más que una acumulación de años junto a una persona. [Más info]

Eulàlia Iglesias recomienda Bêtes Blondes y Diane
Quizás la propuesta actual que mejor recoge el relevo de Alain Guiraudie en su concepción queer y a la vez surrealista del amor, el humor y el cine, Bêtes Blondes es uno de esos títulos capaces de transportarte por caminos inesperados. Y pocas películas más emotivas podremos ver esta temporada que Diane, el inmenso retrato femenino con que el crítico Kent Jones debuta en la ficción.

Xavier Arnaiz recomienda Coincoin et les z’inhumains
Esta deriva de Bruno Dumont hacia la comedia bufa y grotesca, iniciada con El pequeño Quinquin, parece no tener techo. Ahora entrega una segunda parte que mejora la anterior, y que aparece en un momento en el que Europa vive ya del todo instalada en una especie de carnaval perpetuo. La primera parte era un Twin Peaks con el que Dumont ofrecía una relectura cómica de su film La humanité, y el tono de esta Coincoin et les z’inhumains remite a La vida de Jesús, su ópera prima, en el retrato de una juventud desnortada y una Francia de provincias abducida por el populismo de la ultraderecha. No es casual, pues, que la trama acontezca ahora una historia de abducciones alienígenas −con los inspectores Van der Weyden y Carpentier de nuevo en acción, personajes ya icónicos surgidos de una especie de buddy movie alucinada−, y que la crisis migratoria  ocupe un espacio más central. La mejor comedia del año, fruto de una realidad desquiciada. [Más info]

Emilio Luna recomienda The Mountain
La nueva película de Rick Alverson es apasionante. The Mountain es un viaje inmersivo a una época donde chocaban la fe y la razón; en la que se cuestionaban las identidades y mitos que cimentaron la historia de un país. En esa coyuntura habitada por pioneros y marcada por la experimentación hay cabida para una preciosa historia de amor protagonizada por Ty Sheridan y Hannah Gross. Ambos son los guías –acompañados por Jeff Goldblum— de un film que se graba a fuego en la memoria y sin necesidad de intervención psicoquirúrgica. [Más info]

Óskar Fernández recomienda The Harvesters
Yo destacaría The Harvesters porque siendo un debut en la dirección muestra un pulso inefable a la hora de ensamblar elementos que en otras manos serían pasto de melodrama. Para ello nos coloca casi siempre en el punto de vista de Janno, un adolescente especialmente sensible que observa entre aturdido y expectante cómo se tambalea la vida de su conservadora familia, sometida a unos códigos religiosos asfixiantes. Y es con su mirada que conoceremos a una madre mártir −en el sentido estricto de la palabra−, a un padre resignado, a un abuelo patriarca gruñón, a unas hermanitas adorables y, sobre todo,  a Pieter, el nuevo inquilino de la casa, un adolescente de la misma edad de Janno, que, como un vendaval, azotará los cimientos de la familia y contribuirá, casi sin quererlo, a la revolución interior de Janno, que ya nunca volverá a ser el mismo porque hay luces que son como el deseo; aunque las apaguemos, siempre nos acompañan. Clic, clic. [Más info]

Diana Santamaría recomienda Grass
El cineasta coreano Hong Sang-Soo es ya un veterano del D’A Film Festival y sus películas en el programa siempre son motivo de júbilo. En Grass, con el conciso metraje al que nos tiene acostumbrados -33 planos y 66 minutos-, firma una película aparentemente minimalista pero que oculta un murmullo grave. Una ensoñación etílica y una observadora enigmática (Kim Min-Hee) ponen en marcha el teatro de Sang-Soo, más vivo que nunca. Como esas conversaciones anónimas que todos disfrutamos escuchando en la cafetería, a escondidas. Para la ración completa de Sang-Soo durante el festival, imprescindible hacer el doblete con Hotel by the River. [Más info]

 

UNA REVOLUCIÓN EN PRESENTE

22 de abril de 2019

Ni excepción, ni cuota ni presencia invitada. Las directoras ya no son minoría y están cambiando el presente del cine.…